2020-11-19 09:33 |
Учреждения культуры стали работать с посетителями по-новому. Что ещё можно придумать в музее?
В период пандемии появилось новое понятие – удалёнка. Это относится не только к образованию. Многие учреждения культуры начали работать со своими клиентами в дистанционном режиме.Соликамский краеведческий музей пришёл к такому методу задолго до появления коронавируса. Его сотрудники в какой-то момент поняли, что пора выходить за стены хранилищ, чтобы показать миру все сокровища, которые там хранятся. Научный сотрудник Ирина Рудик – одна из тех, кто начал развивать интерактивные формы работы музея.Что определило судьбу?«По образованию я педагог. Окончила в Соликамске сначала педколледж, а потом педагогический институт, – рассказывает Ирина Аркадьевна. – Мечтала работать в художественной школе или детском центре творчества. Но случай определил мою судьбу. В день бракосочетания отправились с супругом в музей. Этот поход мне настолько понравился, что, получив диплом об образовании и рассмотрев все вакансии, решила вновь отправиться в музей. Но уже работать. И не пожалела об этом. Здесь я освоила все профессии, которые встречаются в музейном деле: от научного сотрудника до хранителя фонда. А потом мне предложили стать заведующей сектором по музейной педагогике».Татьяна Плешакова, «АиФ-Прикамье»: Как раз всё и сошлось: педагогическое образование и работа в музее. Расскажите о проектах, которыми вы занимались.Ирина Рудик: С 2016 г. мы начали работать над виртуальным проектом «Прикамье на красках» – историей возникновения расписного убранства прикамских изб. Параллельно с виртуальным проектом решили провести офлайн-выход в городское пространство и рассказать о коллекции домовой росписи, создав «галерею» под открытым небом. Нашими помощниками стали подростки с 13 до 18 лет. Это был наш первый интуитивный проект. В этом же ключе, как мы узнали позже, работал музей современного искусства «PЕRММ». Позже он стал нашим союзником и помощником. Совместно с пермскими педагогами и художниками мы провели летние арт-резиденции с подростками нашего города. Создали несколько уличных арт-объектов по мотивам уральской домовой росписи. Центральным объектом стала роспись на заборе на территории музейного комплекса. Позднее на деньги от гранта совместно с креативным агентством «Азбука Морзе» мы создали виртуально карту Прикамья, обозначили на ней «расписной путь», пометив активными маркерами города края, где в музеях представлены образцы народной росписи по дереву. При нажатии на них можно увидеть прялки, внутреннее убранство изб. Также создали игровое приложение, которое рассказывает о том, что расписывали в домах, кто такие красильщики, какие приёмы они использовали при рисовании. Полученные знания ребята могли с помощью репоста, в виде похвального листа, передать своим сверстникам в сети. В 2018 г. наш проект стал победителем интернет-фестиваля «Музейный Гик» в номинации «Лучший цифровой сторителлинг», а также получил специальный приз от главного спонсора конкурса как «Лучший детский мультимедийный проект». Сторителлинг – это способ передачи информации через историю, притчу, сказку. Вот и наш проект оказался многоплановым: это и игра, и путешествие, и научно-исследовательская работа для наших пользователей.Кто такие арт-партизаны?– Вы активно выходите за стены музея?– Да, с 2016 г. мы создали арт-движение красильщиков, которые стали расписывать заборы, калитки растительными узорами домовой росписи. Сейчас мы уже полностью «захватили» набережную. Музей находится в центре города, в жилом массиве. И горожанам нравится, что в Соликамске есть что показать гостям города. Причём занимаются этим не только дети. В прошлом году при музее мы открыли школу росписи для всех желающих. К нам приходили люди старшего поколения. Но пока многие из них взяли тайм-аут. В этом году планировали создать творческую коллаборацию, в которой хотели объединить около сотни художников города. Но пока пандемия мешает нам это сделать. – Слово «коллаборация» пришло к нам из глубин истории. Кажется, изначально это означало сотрудничество с врагом?– Да, в наполеоновские времена коллаборантами называли контрабандистов, торгующих с Англией, а в 40-е годы прошлого века – французское правительство, сотрудничающее с немцами. Сейчас это слово снова стало употребляться, но лишь в значении «сотрудничество». Его часто используют в научной сфере и в индустрии моды. В нашем случае подразумевается объединение творческих умов, идей, возможность проявить себя в общении, переосмыслении своего опыта. Мы хотим, чтобы наша история жила не только в стенах музея, но и была частью жизни. У нас есть проект «Культурному коду быть». Например, летом мы организовали арт-партизанское движение. Для этого формировали группы активистов до десяти человек, которые занимались росписью Соликамска. Они изучали историю создания расписных изразцов, которые принесли на наши земли пленные шведы в начале XVIII века. В форме лубочных историй рассказали о турчаниновских самоварах. Занимались стрит-артом. Bзучив значение зооморфной символики в свадебных традициях, создали стрит-арт объект «Он-Она» в облике рук-птиц.– Вам в наследство достался ещё и детский музейный театр «Коренушка». Чем он помогает в работе?– Лет пять назад его создала при музее наша бывшая сотрудница Олеся Бендрик. Коренушкой у нас называют солонку, сплетённую из ветвей дерева. Олеся ставила интерактивные спектакли из истории XVII-XVIII веков. События, происходящие когда-то в Доме воеводы, в этих постановках оживали. Это очень помогало посетителям музея, особенно детям, перенестись в прошлое. Но Олеся уехала из города. И через некоторое время театром начала заниматься я. Кому нужна галерея?– Три года назад вы задумали создать галерею домовой росписи.– Да, наша коллекция собрана из 30 деревень, которых уже нет на карте. Когда мы выставляли онлайн наши экспонаты, то увидели, как восхищённо люди смотрят на расписные «полотна». И поняли, что домовой росписи нужен свой «дом» – галерея. В 2018 г. музей выделил нам помещение в здании бывшей церкви, перестроенной ещё в 30-е годы. Оно находилось в плачевном состоянии. Нужно было всё приводить в порядок. Часть денег – 400 тыс. руб. – музей получил в качестве гранта от краевого Министерства культуры. Их можно было потратить только на художественную концепцию проекта и монтаж экспозиции. Спонсор выделил двести тысяч, которые пошли на приведение в порядок стен и потолка, на черновой ремонт пола. Семьсот тысяч – собственные средства музея. Ещё более трехсот тысяч рублей музей собрал с помощью краудфандинга. Это народное финансирование идей через Интернет. Почти 300 человек из разных городов России и стран перечислили средства. Благодаря этим пожертвованиям мы закончили обустройство экспозиции. 24 августа 2019 г. – в день 90-летия музея – открылась наша Галерея домовой росписи. В ней удалось создать современное выставочное пространство. На экране транслируется видеоряд с бегущей строкой. Для воссоздания исторической атмосферы работает музыкальная инсталляция. С помощью сенсорной панели посетители могут «путешествовать» по Пермскому краю и участвовать в виртуальных квестах. В зоне творчества можно принять участие в мастер-классах по домовой росписи. Такого выставочного опыта у нас ещё не было.– Похоже, вы не дожидаетесь своего посетителя, а активно вовлекаете его в свои исследования истории, в творческий процесс.– Да, многие музейные общества говорят о том, что музеи очень сильно изменились. Они уже никогда не будут такими, как были раньше. Музеи выходят из своих прежних рамок и идут к людям. Пандемия показала, что мы развиваемся в правильном направлении.
Подробнее читайте на perm.aif.ru ...